[原创]深圳oct艺术中心(二)艺术定位

昨夜吹小风

         

          在挑高的阁楼上掰手劲创意社区与资本的追逐游戏规则创作与商业是一种由来已久的矛盾。没有创作，商业无从发展；没有商业，则创作事实上也将泯然而无从积累。因此，无论是形式主义的艺术还是所谓逻辑之思想栖居何处，便成了个问题,  LOFT创作街区在苏荷率先出现是偶然也是必然。而LOFT由原先含义单纯的阁楼，渐渐语意丰满，戴上了创意、波西米亚、自由或先锋的光环。这个光环为资本所注意所用，在推销创意的同时也限制着创作。

     

         

      将这一产业的主要从业者定位于建筑、艺术、设计、电影等行业中， 但事实上，哪个产业不需要创意，或者不可以成为创意产业呢？开始进入平台期的地产产业本身也在成为一个创意产业，甚至包括政府职能部门，比如英国就正在和包括**在内的各国联合开展社会创新及建设创新型国家的行动。城市是有机物，创意 就是氧，在成为产业类别之前，它同时还是一种思惟方式、生活态度、地域观念。       

         有确定游戏规则的搏弈，达成一致的攻守同盟，必然具有更强大的生命力。“如果你需要对一座现成的建筑动手动脚，本来就身份模糊的仓库将会是最驯服的材料。如果你是一个异想天开的创造力和破坏力集于一身的人，仓库是你最放纵的撒野场所。如果这样的人成群成伙，能同时让他们满意的也只有仓库。”自上个世纪，五六十年代起，在纽约，苏荷区的穷艺术家们发挥出了巨大的能量，让这一堆前工业时代的过剩钢铁房子产生了强大的吸引力，画廊来了，咖啡厅来了，艺术家自己设计的餐厅开张了，未出名的服装设计师也来用这些宽大廉价的空间来展示自己的与众不同……对，这里最初是如此的与众不同，



          正像LOFTTER的聚集地由SOHO转向MEPA一样，LOFT这个词现有的种种光环，某日也必然转换到厌倦它的先行者创造的其他词汇**创作者在过往的年代束缚已久，到如今商业压力取代了意识形态的压力，使得与资本的斗争越来越像一场游戏。LOFT创作街区的出现，相较于以前惨淡经营的某某画家村，预示着旧有行政包揽的创作机制破碎的阵痛期已慢慢结束，新的商业机制正在主动或被动的提上议程这需要资本和创作者的双重智慧，



            观察原生创意区域的形成，我们能得出什么样的结论？当然，世上没有两个相同的艺术区，如果说园明园画家村是赤贫的理想年代，那 么798可算是聚光灯下的成名者俱乐部，但它与上海苏州河仓库区的大腕天下又有所 区隔。所以，即使原生的艺术区，其诱因和范围也是广泛而复杂的。

         不拘一格的艺术家们把工业文明时代的产物，那些位于市中心的、价格低廉的、废弃了的工厂、仓库，改造成既可居住又可工作的房子，因为完全是依个人的需要和想像而再创造，每一处都千奇百怪、形式各异。然比上海、北京的soho,loft等概念的实践,深圳晚了点，但总归是件好事，不过对于深圳，到底是艺术人文精神的抬头，还是小资的金钱浪漫就得走着瞧了。

小河点白帆

艺术是孤独的呼唤

 是灵魂的独舞

少女卖包子

好

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