• 

  发布者: 桃源  发表于 2011-10-20 14:35 分类：广告商业 查看: 10062 

  摘要: 　　摄影师刘璐：影像遂心，功到自然成 文/木槿 刘璐简介：　　蜂鸟网天津站站长，中国著名摄影师，中国艺术摄影家协会会员、天津摄影家协会会员、天津艺术摄影学会理事。曾历任天津日报集团《车天下》杂志摄影部 ...

　　中国影像网：那么分享一下你拍摄风光的经验技巧吧。
　　刘璐：风光摄影是广大摄影爱好者最喜欢的题材之一。要拍好风光片首先得把握好季节性，时机性，拍摄之前应对所拍摄的风光、地点、特色有个大概的了解，因为风光摄影不单纯是风景的记录，还要有好的光线来描绘渲染，这样就要求对光线的把握捕捉有所准备，另外我个人小时候很喜欢书画艺术，特别是中国传统国画，传统国画对于风光摄影也有很多借鉴作用。


　　中国影像网：举个例子说明吧！
　　刘璐：比如留白、布局、画面中心兴趣点的安排等，中国话讲究墨分五色，那么用到风光摄影也很适合，片子最后需要有好的层次和布局，除了这些技术性的手法外，更重要的是要能够体会出所拍景物给人带来的视觉及精神上的感受，将这种感受提炼出来，捕捉并记录，这样的作品才会有灵气。我讲课的时候常说，风光片不是单纯景物的捕捉、记录与罗列。它需要摄影师从自己的审美角度出发、高度分析、分解、组合并提炼出来。工欲善其事必先利其器，趁手的器材对于创作可以起到事半功倍的作用。 





　　  中国影像网：捷克有个名叫米罗斯洛夫•提奇的流浪汉，他没有一个像样的相机，用垃圾拼成破相机拍出了大师级作品，在国际摄影艺术中心展出。于是有人说，一个伟大的摄影师，也许只需要一部破相机就可以了。对此你有什么看法？
　　刘璐：器材我个人感觉够用即可，并且要看最终出片的目的。这两个最重要，风光片比较注重细节、层次，对于相机的成像要求较高，对于携带性与方便性要求相对较低。好的照片除了细腻的画质，更重要的是照片所表现的内容是否精彩，换句话说就是画面内容比拍摄的技术性重要得多，不过商业、广告等题材可能对画质要求要高点。另外，所谓的大师级作品，也是相对而言的，梵高的作品，在他有生之年并不为人认可，人死了好多年后才成为经典，所以说好的作品需要时间的检验。那位流浪汉的作品可能视角比较独特，非一般人所能捕捉和表现，所以从一定意义上来讲，物以稀为贵，他拍到了一般人所未留意未拍摄过的东西，时间长了也就成为精品了。
　　
　　中国影像网：你怎样看待摄影的前期和后期呢？
　　刘璐：无论胶片时代还是数码时代，后期的重要性都不可忽视。然而后期虽然很重要却也不是必需的，从摄影的角度讲，所有后期都是为前期服务的，是对前期的渲染、点缀和补救。好的后期能够起到锦上添花甚至起死回生的作用，但必须得建立在前期的基础制度之上，而非无中生有、无根之木。我们知道摄影本身就是瞬间艺术，决定性瞬间的来历大家都知道，摄影师对周围世界的长期观察积累与把握或者说个人情感决定了白分之一秒的快门，前期的视角、构图、用光及瞬间把握才是摄影的本质与精髓，我始终认为，拍什么远比怎么拍更重要，也就是说，前期的拍摄决定了一副摄影作品的成败关键，摄影不同于绘画、广告，乃至平面艺术作品，摄影的“摄”，是摄取、捕捉的意思，摄取捕捉的是光线影像，离开了摄，就不能成为摄影。