光与影,在生命中跳跃
——访资深人像摄影师无语岛
文/ 木槿
光与影
在生命中跳跃
自由的呼吸
是我的向往
穿过长长的隧道
最亮的是洞口的那束光
我梦中的新娘
模糊的象失了焦
影像
日记
静静地
躺在书房的角落
压得地板裂了缝
发黄的书页
藏在我未发出的信中
明天
太阳和月亮还会相遇
也许
就只有一瞬
——无语岛<<跨越时空的感知>>
关于无语岛:
资深人像摄影师
国家高级摄影师
四川省青年摄影家协会会员
四川省青年摄影家协会摄影之都网资深人像版版主
时尚杂志《印记CHINA》指定合作金牌摄影师请您与他一起上路,分享人生的快乐与故事,用他灵动深邃的镜头,记录只属于你们的动人故事,还有那些永久流传的完美记忆……中国影像网:简单地谈谈你的摄影经历吧?
无语岛:纯属爱好。年轻时我学过几年绘画,有一定的绘画基础,本来是准备考美院的,但由于种种原因自己放弃了,后来就选择了摄影这条路,算是另一种程度上的弥补吧。如今,我从事摄影已经足足十年了。
中国影像网:你觉得美术和摄影的最大差别在哪?
无语岛:最大的差别在于摄影使用的工具是捕捉现实的,而绘画需要更广阔的创造空间。艺术不是单纯的技术,它更需要内心的自由,需要超越自身。
中国影像网:摄影不囊括在你所说的艺术中么?
无语岛:摄影可以成为艺术,也可能成不了艺术。这就需要更多的思考并在实践中去探究,艺术永远都不是快餐文化,而数码摄影的普及却有很重的快餐文化情结,这不是艺术的本质。
中国影像网:那你怎样看待近两百年来的摄影史上的那些经典之作呢?
无语岛:我觉得那是人类内心的善爱美的映射。
中国影像网:呵呵,看来你比较注重精神内蕴。那你对摄影的发展前景有什么样的看法?
无语岛:摄影的发展说到底是人性的发展,人要真诚地面对浮现于内心的影像,这里有个导向问题,我目前对这个问题比较悲观,摄影是一个需要技术基础的细活,而数码相机的普及却使得摄影成为一种大众化的娱乐方式,越来越多的人投入到摄影中来,然而却很少有人能够认真地进行创作,摄影越来越快餐化。
中国影像网:那你如何看待摄影的创造性呢?
无语岛:创造来自于两方面,一是你要有一双能够创造的手,摄影的前期和后期都要求技术的娴熟。二是你要敢于想象,要有创造的欲望。事实上摄影的想象空间很大,这也是它迷人的地方。
中国影像网:在你的创作中,会从其他的艺术中去吸取养分吗?
无语岛:嗯,会的。艺术都是相通的,艺无定法,创想自由,但内在的底蕴很重要。我平时爱看书,哲学方面的书看得最多,人性的方方面面都是哲学所思考的,也是艺术去感知的。
中国影像网:可以举个例子吗?
无语岛:对摄影直接相关的是平面设计,我启发自己的方法是去看一些平面设计的东西。对摄影来说,观赏者和创造者是在不同的面思考问题。作为一个摄影师,必须了解摄影的背面所隐藏的东西,而不能模仿表面。影像是表象,很易迷惑你的眼,进而扰乱人的内心。初学摄影者,比较容易追求表象的浮华。
中国影像网:的确如此,那你觉得一件完美的作品应该是怎样的呢?
无语岛:一件完美的作品,在技术层面上要有含金量,在影像的表达上要有自我的东西,要有情绪,感动人性的情绪,人像摄影更是如此。
中国影像网:你比较偏爱哪种风格的摄影呢?
无语岛:观念摄影,但我自己拍得很少,因为我自己从事的是婚纱摄影,有一点遗憾。
中国影像网:你是怎样看待摄影的美学功能和记录功能的?是以真求美,还是为了美而舍弃真呢?
无语岛:这个不矛盾,真正的美肯定要真,我个人认为,摄影就是要面对真实物象拍出人内心潜意识的抽象,这很有挑战性。
中国影像网:将来会去做哪方面的尝试?
无语岛:就是让摄影去发现“新”影像。探寻未知是科学的责任,也是艺术的责任。我喜欢光线,神秘的美在里面。
中国影像网:感谢你跟我们分享了如此精彩、宝贵的摄影心得,同时也谢谢你接受我们的采访!
无语岛:不客气。
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